RADIOHEAD: A MOON SHAPED POOL. EL NICHO. UNKLE. DECIBEL... || Conciertos en CDMX mayo 13 a 19.

porque el espacio en el papel nunca es suficiente... 

las RECOMENDACIONES de la

RUTA SONORA

mayo 13 a 19 

* RADIOHEAD /A Moon Shaped Pool: deliciosa destrucción

* EL NICHO

* UNKLE

* DECIBEL

Radiohead

Después de varias desilusiones, con un álbum muy por debajo de su talento como King of Limbs (2011), y de uno bastante lindo, pero tampoco imponente, como In Rainbows (2007), la banda inglesa Radiohead, respetada y aclamada en el orbe entero por haber aportado álbumes portentosos, únicos, como Ok Computer (1997), Kid A (2000), Amnesiac (2001) y Hail to the Thief (2003), regresa en 2016 con un disco a la altura de sí mismos, con la madurez personal y musical suficientes, como para crear una conmovedora pieza maestra que al no ser obvia ni vulgar, oculta en primera instancia su grandeza. Esta nueva producción, en apariencia discreta, se va revelando poco a poco como un trabajo de gran beldad. Trae encima un envoltorio apacible, pastoral, bucólico, pero en el fondo va destilando desolación y desesperanza. Con gran habilidad, Radiohead vuelve a ser Radiohead y con A Moon Shaped Pool (piscina en forma de luna) ofrece una blanca pesadilla en forma de arrullo. Un disco hermoso y a la vez perturbador.

En concordancia con dicho espíritu anímico, pleno de frases post-rompimiento personal de uno de sus líderes, Thom Yorke (voz, letras, guitarra, pianos), y otras canciones sobre devastación ambiental, descerebre masivo, amor que se volvió de hielo, parálisis frente al futuro incierto, su contraparte, el multi-instrumentista y magnífico arreglista Jonny Greenwood, cerebro sonoro del quinteto de Oxford, la instrumentación del álbum es una agraciada combinación de elementos acústicos (no más programaciones digitales) con distorsiones análogas; ambiental, cinemático, observador de paisajes interiores, melancólico. Hay muy poco alebreste en cuanto a decibeles, pues se trata de un álbum implosivo, más que explosivo. 

Portada de A Moon Shaped Pool

Algo así como una pieza de psicodelia folk. La post-producción es abundante, pero no se nota; es decir, no se oye tecnologizado, sino "orgánico". Las guitarras eléctricas abandonan casi toda distorsión, y las de madera hueca lo permean todo de sutileza, lo cual contrasta con la tensión que provoca toda una feroz descarga de cuerdas orquestales, de ondas Martenot y de coros espectrales, cortesía evidente de Greenwood, avezado en maravillosas pistas sonoras para filmes como There will be blood, The Master e Inherent Vice, y en trabajos al lado del autor de música contemporánea Krzysztof Penderecki. Por fortuna, AMSP es un álbum equilibrado, donde la mano de este integrante de la banda tuvo más peso que la de Yorke, cuyos proyectos paralelos como la agrupación Atoms for peace han sido poco afortunados, si bien la composición primigenia de las melodías vocales obedecen al estilo clásico del cantante.

Y aunque suena atemporal, se trata de un disco que incluye varias canciones ya conocidas por sus seguidores, que la banda ha interpretado en vivo durante décadas, ahora con nuevos arreglos, sin haber sido antes capturadas en grabación formal alguna (salvo la renovada y hermosa True Love Waits, que formó parte del EP I Might Be Wrong de 2001, entonces sólo cantada a capella). Es hasta éste, su noveno disco, que aterrizan Identikit, Present Tense, y visten profusamente la canción antes citada; aunque Burn the witch, fuerte e incisivo primer sencillo, que señala y se burla de los opresores, también ya existía desde 2003, e incluso venía escrito en la portada de Hail to the Thief.

Interesante revuelo de misterio internauta, digno de los tiempos que corren, en que las redes sociales dominan muchas mentes, acompañó la publicación de este disco, tras borrar todo contenido de sus sitios oficiales e ir emitiendo “pistas” a cada hora del lunes 2 de mayo: pequeños videos en Instagram, frases en Twitter, reposteos en Facebook, en irónico guiño al otrora horror que manifestaron ante la alienación tecnológica reinante, cosa que no les preocupa más, dado que sus corazones son ahora menos inocentes y se hallan más desengañados de la vida.

Con un álbum maduro, conceptualmente redondo, incisivo, minimalista, más lleno de verdad interior que de deslumbres técnicos, que a cada escucha invita a derramar lágrimas, no se sabe si de amor o de abandono o todo junto, entre cuyos tracks destacan la flotante y triste Daydreaming (segundo sencillo que salió dos días después del primero: así la velocidad mediática actual), la hipnótica y kraut Ful Stop, la frágil Glass Eyes; The Numbers, muy a lo In Rainbows; la deslumbrante Tinker Tailor Soldier Sailor Rich Man Poor Man Beggar Man Thief, Radiohead nos devuelve la esperanza a punta de destruirnos y drenarnos el alma.

La banda estará lista para zambullirnos en su piscina lunática y derretir a quienes les escuchemos, los días 3 y 4 de octubre en el Palacio de los Deportes. 

EL NICHO: 3 días de música experimental 

Ingebrit Haker-Flaten

Viernes 13 a Domingo 15.

Da mucho gusto que vuelva a la ciudad de México un festival que albergue música experimental, después de un período de reciente sequía, con Rogelio Sosa y Eric Namour al frente, ahora bajo el nombre de El Nicho, que tiene sus orígenes en el festival Radar y posteriormente dentro del Festival del Centro Histórico, bajo el programa Aural. 

Ahora, El Nicho se independiza y se hace un solo festival. Así, pasa de ser una tienda itinerante a una organización independiente dedicada a fomentar la apreciación y divulgación de la música de vanguardia mediante conciertos, presentaciones, charlas, talleres y un amplio catálogo musical. Ahora como festival anual, con sesiones y proyectos editoriales, intenta proponer música innovadora, combinando distintos géneros y contextos para ampliar el espectro de la cultura contemporánea a través del sonido. Dicen sus organizadores: "Buscamos alterar las percepciones de la gente, incitar curiosidad e invitar descubrimiento a través de la escucha y la participación activa". 

El festival se lleva a cabo en 7 diferentes sedes. Casi la mitad de los actos son de entrada libre y los otros tienen un costo bastante accesible. Detalles exhaustivos en www.elnicho.org  

VIERNES 13

Akira Sakata

1.  Intervención: Akira Sakata / Ignaz Schick & Ingebrigt Haker-Flaten. Improvisación libre que va del jazz al noise. En el foro Alumnos 47

(Plaza Los Ángeles, colonia Guerrero). 17 a 18 horas, entrada libre. 

2. The Thing / Leafcutter John, Lori Goldston y My Krophonie. Música contemporánea, presentando entre otras, la pieza clásica de Karlheinz Stockhausen, Mikrophonie I; ensamble con cello, voces y programaciones. Centro Cultural de España (Guatemala 18, Centro Histórico). 19 horas, $300. Entradas en boletia.com. 

SÁBADO 14

Mats Gustafsson

1. Mats Gustafsson / Mazen Kerbaj + Lori Goldston + Ingebright Haker-Flaten / Johan Berthling / Moniek Darge & Françoise Van Hecke con Rolando Hernández. Música desafiante; sax, contrabajo en formato acústico y a la vez ruidoso.  Ex Teresa Arte Actual (Primo Verdad 8, Centro). 16 horas, $150. Entradas en boletia.com.

François Bonnet

2. Difusión Acusmática / Estudios GRM (François Bonnet) + Kassel Jaeger / Greg Pope + John Hegre. Este programa investiga el papel de la tecnología dentro de la música experimental y su habilidad para confrontar las preconcepciones sobre la fuente de sonido, su significado y su función. Bonnet, director artístico del Centro de Música Electroacústica GRM (fundado por Pierre Schaeffer en 1951), ofrecerá una difusión Acusmática. También presenta su alias Kassel Jaeger con un set de electrónica análoga misteriosa. Asimismo, habrá musicalización de cine experimental en vivo (Pope + Hegre). Centro Cultural de España (Guatemala 18, Centro). 19 horas, entrada libre. 

DOMINGO 15

Alexander Bruck

Talento mexicano y de diversas nacionalidades (la mayoría de ellos, participantes en los días previo) harán ensambles diversos se unirán en un mega-ensamble de 9 horas en el Museo Tamayo (Bosque de Chapultepec, Polanco). Entre otros: ALEXANDER BRUCK (MX/DE), MONIEK DARGE (BE), LORI GOLDSTON (US), JUAN SEBASTIAN LACH (MX), GREG POPE (GB), AIMÉE THERIOT (MX), MAZEN KERBAJ (LB) & MIKE COOPER (GB), LEAFCUTTER JOHN (GB), JUAN CRISTÓBAL CERRILLO (MX). 

ASTRO. CLARENCE PENN. PATRICE BAÜMEL.

JAVIERA MENA. DANIELA SPALLA. GONDWANA.

REBEL CATS. TECHNICOLOR FABRICS.

AGRUPACIÓN CARIÑO. K-CHIPORROS. SABROSA SABROSURA. RISIN' SUN + BROCCOLIS. BLACK OVERDRIVE

VIERNES 13

1. La legendaria banda pionera de electrónica en México, Decibel, presenta nuevo disco: Secuencias Genéticas. Invitados: Arteria. Multiforo Alicia (Cuauhtémoc 91-A, Roma). 20 horas, $80. 

Astro

2. La agrupación chilena de electro-pop-rock-psicodélico Astro se desbanda y para ello hace su gira del adiós en Foro Indie Rocks! Abre la banda Future Feelings. Zacatecas 39, Roma; 20 horas, $250 en preventa, $300 el día del evento. Entradas en Boletia: https://indie-rocks-astro.boletia.com/ .

3. Más desde Chile. Viernes 13 y Sábado 14. La banda de reggae-fusión Gondwana en vivo. Viernes abre de México: Antidoping; en: Carpa Astros (Tlalpan 855, Portales). 18 horas. Preventa $350; día del evento $400. Entradas en: http://www.eticket.mx/ .  Sábado, de México abre Rastrillos, y de Argentina, Pablito Molina; foro El Chango (estacionamiento); Calle Río Chiquito s/n colonia Centro de Cuautitlán Izcalli. Preventa $350; día del evento $400. Entradas en: http://smarticket.com/  

Patrice Baümel

4. Rock lleno de energía, de reciente camada: The Risin' Sun y The Broccolis. Caradura (Nuevo León 73, Condesa). 21 horas, $100. 

5. El Dj mexicano de house y demás mezclas para rebotar sin fin: Pato Watson + artista sorpresa. Imperial (Álvaro Obregón 293, Condesa). 22 horas, $100. 

6. De Holanda, el DJ y productor Patrice Baümel pondrá a bailar bonito y suave, con su electrónica sutil pero envolvente. Foro Normandie (calle López 15, Centro Histórico). 

Black Overdrive

7. Noche de Metal con Black Overdive (Stoner / Doom), Acrania (Latin Metal), Arkhez (dark metal) y Defecto. Gato Calavera (Insurgentes 179 esquina con Puebla, Roma Norte). 20 horas, $40. 

SÁBADO 14

Clarence Penn

1. De Nueva York, dentro del ciclo NY Jazz All Stars: el magnífico baterista Clarence Penn & Penn Station. Jazz de altos vuelos. Centro Cultural Roberto Cantoral (Puente de Xoco, Puerta A, colonia Xoco. 

2. Tardeada Ska. Aniversario 13 de Skandalosos, con el tour Rompiendo la Ley. Invitados: K-ras Citadinas, Los Enfadosos, Rude Boys y El Parto de la Chole. Multiforo Alicia (Cuauhtémc 91-A, Roma). 17 horas; preventa $80, $100 el día del evento. 

Rebel Cats

3. Rebel Cats presenta su nuevo trabajo un tanto más acústico, más hillbilly y de raíz country. Teatro de la Ciudad (Donceles 36, Centro). 19 horas, $250 a $350. 

4. De Guadalajara, el pop tranquilo de Technicolor Fabrics. Pasagüero (Motolinia 33, Centro). 22 horas, $250. 

Agrupación Cariño

5. De Paraguay, el reggae-ska-cumbia-rock de K-Chiporros. Carpa Astros (Tlalpan 855, Portales). 18 horas, $400. 

6. El puro bailongo loco con la cumbia-rock de Agrupación Cariño, en Caradura (Nuevo León 73, Condesa). 22 horas, $150. 

Daniela Spalla

7. Más guapachosidad con La Sabrosa Sabrosura, Olinka + Masehali y Tocamundos. Bajo Circuito (Juan Escutia y Circuito Interior). Condesa. 20 horas, $75. 

8. El pop fresón pero lindo de Daniela Spalla, desde Argentina. Invitada, de México: Sofi Mayén. Imperial (Álvaro Obregón 293, Condesa). 22 horas, $100. 

DOMINGO 15

Javiera Mena

La chilena Javiera Mena sigue dándole a su trabajo previo Otra Era, con sencillo nuevo, Sincronía Pegaso, de disco por venir. Lunario del Auditorio Nacional. 20 horas, $500. 

MIÉRCOLES 17 

UNKLE

UNKLE Sounds. El Dj y productor James Lavelle ofrecerá un set de remezclas a otros artistas (DJ set), presentado por la revista Warp, en El Plaza (Juan Escutia 4, Condesa). 20 horas, $600. 

PJ HARVEY. A PLACE TO BURY STRANGERS. FOUR TET.... || Conciertos en CDMX mayo 6 a 12

porque el espacio en el papel nunca es suficiente... 

las RECOMENDACIONES de la 

RUTA SONORA

mayo 6 a 12

PJ HARVEY

A PLACE TO BURY STRANGERS

FOUR TET 

PJ Harvey

Difícil es, después de haber emitido un disco monumental como Let England Shake (2011, acreedor de un Mercury Prize, el más alto galardón a la música británica), generar una pieza que lo supere o esté a su altura. Con todo, la autora, cantante y guitarrista inglesa Polly Jean (PJ) Harvey emite con arrojo una especie de continuación o hermano menor de su predecesor, el cual retrata de forma poética y eglógica los avatares vividos por los soldados de su país en la Primera Guerra Mundial; un álbum que hace cinco años reflexionó sobre la guerra y criticó de forma enérgica su sinsentido, a pesar de ser la estrategia bélica uno de los grandes sostenes de su patria.

Portada de su nuevo disco 2016

The Hope Six Demolition Project (2016), onceavo disco de PJ, continúa la saga acústica de sus recientes trabajos, llenos de mandolinas, arpas, percusiones austeras, y ahora muchos más alientos (flautas, trombones, trompetas, pero sobre todo saxofón), con la voz ya muy bien instalada en los registros agudos. A diferencia del álbum previo, fastuoso y complejo, aquí hay mayor inmediatez, crudeza y sencillez en cuanto a su actitud, su sonido y su decir. En THSDP, Harvey arroja una seria de fotografías líricas, ya no tanto como en libro de historia y cabalgatas, sino como placas de foto-periodismo contemporáneo: Kosovo, Afganistán, Vietnam y Washington pasan por sus instantáneas narrativas, en medio de estructuras y matices sonoros provenientes del rock, el folk, el jazz y el góspel, con coros fantasmales repetidos cual mantras. Además, fue grabado en directo en un estudio con grandes ventanales, a través de los cuales la gente podía ver el proceso desde la calle en audiencias públicas (en London’s Somerset House). De igual forma, cuenta con diversos sampleos y grabaciones “de campo” de distintas ciudades, y se hace acompañar por el libro de poesía The Hollow of the Hand, también de su autoría. Todo un trabajo creativo conjunto.

Con el colmillo profesional que le caracteriza, su madurez en sonido y estilo es innegable, y resulta ser un disco encantador, lleno de fuerza espiritual. Sin embargo, la sombra de sus trabajos anteriores es enorme y no logra estar a la misma altura. Si bien no es un disco malo, alcanza apenas la suficiencia de lo agradable. Con todo, Harvey, que ha mutado de ser hechicera maldita a ser un ángel visionario, es una autora prolífica que tiene muchísimo más que ofrecer todavía.

A LOVE ELECTRIC. FLOR AMARGO. CALACAS JAZZ BAND.

LOS HEADACHES. O TORTUGA. ANHE. PASTILLA. GEPE. AZTEK 732. 

VIERNES 6

Calacas Jazz Band

1. Jazz mexicano con tintes de Dixieland y cabaret, con el ensamble Calacas Jazz Band. Muy agradable. Pasagüero (Motolinia 33, Centro). 21 horas, $300.

2. El rockabilly-garage de Eddie y los Grasosos, para agitar copete. Multiforo 246 (Insurgentes y Querétaro, Roma). 21 horas, entrada libre.

SÁBADO 7

A Place to Bury Strangers

1. Vuelve el magnífico trío neoyorquino de punk, shoegaze y noise A Place to Bury Strangers, generador de un sonido incontrolable, desquiciado, pero exquisito. Caradura (Nuevo León 73, Condesa). 20 horas, $550.

A Love Electric

2. Elegancia y maestría instrumental con el jazz-funk-rock de A Love Electric (Todd Clouser, Hernán Hecht, Aarón Cruz) con invitados como: Alejandro Otaola, Patricio Iglesias, Loli Molina. Presentan su nuevo disco Psychmonde. También: Los Músicos de José. Gran noche de buenos músicos locales. Foro Indie Rocks! (Zacatecas 39, Roma). 21 horas, $180.

Pastilla

3. De Los Ángeles, Pastilla cumple 20 años de darle a su pop-rock rasposo aunque amable. Lunario del Auditorio Nacional. 21 horas, $377.

Gepe

4. El pop acústico y colorido del chileno Gepe, favorito de la escena indie. Imperial (Álvaro Obregón 293, Condesa).

5. Aztek 732 y su selección explosiva para no parar de bailar jamás. Pasagüero (Motolinia 33, Centro)

. 22 horas, $50. 

Los Headaches

6. Punk mugriento y maloliente. De México: Los Headaches, Trash & Le$boy y The Big Black People. De Francia: Faire. En el Dirty Sound (Chapultepec 60, Roma Norte, cerca de Metro Cuauhtémoc). 20 horas, $30. 

DOMINGO 8 

Flor Amargo

1. El joven y atronador talento, tanto vocal como al piano, de la mexicana Flor Amargo. Muy recomendable. Caradura (dirección citada). 17 horas, $150. 

2. Tardeada para conocer bandas mexicanas de reciente camada, dentro del ciclo Aquí No Hubo Escena (ANHE): Johnny Pequeñín, Beztia, Día de Furia, Barbanegra y IV Manos. Multiforo Alicia (Cuauhtémoc 91-A, Roma). 15 horas, $40 ($70 con disco / compilado de las mejores bandas ANHE).

JUEVES 12

Four Tet

1. MUTEK CDMX presenta, como adelanto de sus actividades 2016, a dos artistas ingleses de primer orden: al delicioso productor de electrónica mínima pero bailable, Kieran Hebden, mejor conocido como Four Tet. Le acompaña el diyéi y productor Ben UFO, de ánimo explorador. Auditorio Blackberry (Insurgentes Sur 453 y Tlaxcala, Condesa). 20 horas, $600.

O Tortuga

2. Amplio y fresco, el nuevo foro de la serie de bares Pata Negra, ahora en el Centro Histórico (5 de Mayo 49); en esta ocasión: el surf-punk-pop de O Tortuga. 20 horas, entrada libre (cupo limitado).